插畫人才培育的基底思考

一、「插畫人才培育」的論述基調
　　要談「插畫人才培育」，宜先對「插畫人才」予定位。要定位「插畫人才」，則有必要先理清「插畫」的指涉內涵，要理清插畫的指涉內涵，關鍵在於能析理出插畫的特性。

二、插畫的界域及其特性
　　插畫最主要的特性在於它與文本有不可分割的共存、共生關係，也即插畫本身具有文本依附性的特質。它的專業能力，即展現在能以圖像的語言(或視覺要素)來表徵、詮釋並豐富、增益文本的內容。因而所謂插畫專業能力，絕不只是「畫」方面的能力。而且既使是「畫」方面的能力，也應有別於「純藝術」或「傳達設計」方面的創作。
　　其次就插畫的表現媒材來說，限於用繪畫工具、材料所進行的創作嗎？如以攝影來作為配圖，也可以算是插畫嗎？再者圖畫書的圖畫、一般讀物的配圖，乃至衣服上的圖飾也可以算是插畫嗎？我們談插畫人才的培育，是指這些各類的人才嗎？




三、插畫人才的專業屬性及其專業能力內涵
　　插畫人才是屬於專業人才。所謂專業是指有專屬特殊技能，並能以此技能作為謀生本業的。插畫專業能否成立；取決於兩個前提，一是有它專屬的獨立技能領域，一是有該技能所依止的產品存在與該類產品的發展空間，也及社會對該技能有「量」的需求。換句話說，插畫能否構成專業，不在於主觀的認知，而是取決於社會文化的發展環境。插畫能在社會中成為一種專業，代表該社會文化發展的成熟。插畫專業是社會文化一種指標，是現代社會知識、技能分化的結果。廿一世紀的台灣，插畫成為社會一種專業，已是條件具足(二十世紀八十年代以前則否)，現在大專院校才來討論插畫人才的培育，時間點是有些落後，但仍不失為扣合社會的脈動。

四、插畫專業成立的條件
　　插畫人才的培育大體可區分為「養成教育」和「精熟教育」兩個階段。養成教育著重在培養未來可從事插畫工作的專業能力，它通常是透過制式教育開科授課來完成。插畫專業能力的進一步精熟課化，則都是在職場中，透過實作案例或參與研習等，不斷累積經驗來完成。

五、插畫人才培育涉及的層面及其途徑
1. 制式養成教育層面
　　制式教育的開科授課，當前的台灣文化環境，已不是需不需要的問題，而是有無必要設置專門學院，或是設置科系或學程即可，以及這一類專門學院或新的插畫科系是否比較適合開設在技職院校、藝術院校或一般院校？甚至在高中（職）也可設置插畫科？與設置科系相關連且更為重要的問題是開授哪些課程的問題。不同體系的插畫科系，核心課程是否應有不同？比如同是基礎繪畫的「素描」課程，插畫科系或學程的「素描」與美術系或設計系的「素描」是否應該有所不同？除了「畫」方面的課程外，有關「文本」欣賞解讀的課程是否也應該列入核心課程，其他如書刊編輯、電腦繪圖、印刷的相關課程是否也應該納入。
2. 職場精熟深化層面

六、結語：
　　職場中的插畫專業技能精熟、深化，業界自身舉辦的在職訓練不應屬於我們要談的人才培育。我仍要談的應是如何運用政府的資源，透過社會的運作機制，提供有提昇品質誘因的插畫從業環境。從業階段的專業技能精熟、深化，常關係到文化的發展，這部分「人才培育」常為一般人所忽略，文化產業要有競爭力，人才是關鍵所在。但人才培育，我們不能只著眼在制式的養成教育，進入職場後，如何仍有刺激、挑戰專業能力成長的誘因，使專業能力有進一步精熟、深化的豐富機會，應是政府相關文教單位該與著力的。藉由出版、展覽、研習、交流活動等方面的獎勵，促進插畫發展環境，都是可行的措施。而專業期刊資助扶持，更是值得重視。